viernes, 15 de mayo de 2009

¡Por fin tenemos el trailer!

COCO AVANT CHANEL




¡Por fín, ya ha llegado! Lo que todos y muchos esperábamos con ansias; lo que fashion-victims, amantes de la moda y seguidores de la mujer que cambió el mundo del diseño, ha llegado. "Coco avant Chanel", o lo que es lo mismo "Coco antes de Chanel".

La película dirigida por Anne Fontain y con la ayuda de Edmond Charles-Roux (autor del libro "El siglo de Chanel), relata la vida de una joven Gabrielle "Coco" Chanel hasta convertirse en Mademoiselle Chanel, la mujer que cambió para siempre el mundo de la Moda.

Interpretada por actores del elenco francés como Audrey Tautou -quien da vida a una joven Chanel, criada en un orfanato después de la muerte y abandono de su padre-, Marie Gillain -quien interpeta a Adrienne, la hermana de Gabrielle-, Benoît Poelvoorde -será Etienne Balsan, uno de los muchos amantes de Chanel- y Alessandro Nivola -interpretando al gran amor de Gabrielle, Boy Chapel-, entre muchos otros.


El estreno fue en la capital francesa, París. Siguiendo el glamour y derroche de estilo que impregna a la casa, sus actores aparecieron, como no podía ser de otra manera, engalonados en sus mejores trajes, firmados por la casa Chanel.


La película no llegará a nuestras carteleras hasta el próximo 5 de junio. Se espera la visita de sus actores al estreno de la película que, sin lugar a dudas, será centro de antención y peregrinación para los amantes de la moda de nuestro país.
La cuenta atrás comienza. El mito de Chanel sigue vivo.

Colección Chanel Crucero 2010

En un marco fingido, en aquella playa del Lido de Venecia en la que hace más de cincuenta años veraneaba lo más granado de la alta sociedad francesa e internacional que se preciara, y en la que ya no queda ni rastro de aquel glamour, se presentaba ayer por la tarde la Colección Crucero 2010 de Chanel: un canto a la nostalgia de la Riviera de antaño y un homenaje a los primeros años de Mademoiselle Coco.

Una colección no excesivamente ostentosa, con motivos marineros y sutiles referencias carnavalescas y aires de Muerte en Venecia, mucho más discreta que su canto a Rusia en la pasada colección Pre-Fall. Todo, con un marcadísimo acento de lujo venido a menos, un poco como la Venecia de hoy…
Por culpa del viento, el desfile por poco no empieza: pero empezó y acabó con las modelos caracterizadas con pelucas de corte Bob permanentado en color rojizo, en clara alusión a Peggy Guggenheim.
La inspiración marinera ha sido prácticamente el leitmotiv que lo ha impregnado todo: bañadores, abrigos largos de punto a modo de batines, culottes, y muchas camisetas de rayas (un consejo: vista al guardaropas de mamá o la abuela, ¡seguro que os encontráis con más de una sorpresa y sin pasar por las tiendas).
El color rojo: protagonista mañana, tarde y noche. Atención a los botines peep-toe de rayas (para quien no pueda permitirse el capricho y quiera algo parecido, Gloria Ortiz tiene unos botines peep-toe de piel a un precio muy asequible).
Y los tonos ocres y el azul marino , han sido sus mejores compañeros.
La austeridad y atemporalidad de casacas y trajes de chaqueta ha dejado paso a vestidos vaporosos, casi como hechos a base de pareos (así que ya sabéis, se trata de tener un poco de imaginación).
Ha habido sitio hasta para leggings.
Ya para algo de blonda descarada (y como decía, algún que otro guiño al Carnaval más célebre del mundo).
Pero lo que ha predominado ha sido un ambiente muy riguroso, fiel a los principios cautos de Mademoiselle Coco y fuera de exageraciones , donde los que siguen mandando son los viejos símbolos de la maison: siempre en blanco y negro.

lunes, 20 de abril de 2009

El movimiento ecológico gana adeptos


La conocida página de moda Yoox lanzará en el mes de abril una sección denominada Yooxgen, un apartado dentro de la página que irá destinado a prendas creadas a base de materiales reciclados, prendas vintage y libros relacionados con la ecología en el mundo de la moda.

Al cuidado del medioambiente ya se han sumado más diseñadoras que buscan crear prendas a base de tejidos más ecológicos –como ya lo hizo Miuccia Prada cuando decidió hacer desfilar a sus modelos con pieles sintéticas-. A esta tendencia se han sumado Natalie Portman, que diseña ya zapatos ecológicos para Té Casan, o Carmen March, que viajó a Japón en busca de tejidos tintados con materiales orgánicos para su nueva temporada de primavera.

Así, ya son más los que se preocupan por el medioambiente, como ya ha hecho Jennifer Aniston al desembolsar 15 millones de dólares para “reorganizar” si vivienda para convertirla en una “casa verde”, añadiendo paneles solares y demás dispositivos que defienden el retraso del cambio climático.

¡Viva la ostentación!



¿Quién dijo crisis? Bugatti sabemos que no. En contra del número de parados, del número de despidos, del descenso de los precios, de la temida burbuja inmobiliaria, Bugatti sorprende al mundo entero con el nuevo Bugatti Vieron con chapa de oro.

Ya hemos hablando alguna vez de la “ostentación por la ostentación”. El lujo por encima del mismo… Bugatti nos da el mejor ejemplo. Este nuevo modelo, con un kuwatí como dueño, no está realmente chapado en oro –es de fibra de carbono- lo único que todos sus rematados están hechos en capa de oro de dos tonalidades.

Podría parece el primer coche de estas características, pero ya tiene antecesores como el Aston Martin Tuning de Oro o el Bugatti Vieron Vincero.

Siempre que haya quien lo paga, habrá quien lo diseñe.

jueves, 26 de marzo de 2009

ISLA MODA


Era cuestión de tiempo que esto sucediese. La sociedad en la que vivimos se ha acostumbrado a los dictados de la moda. Se han creado más y mejores escuelas para diseñadores, se ha especializado a personas en el mundo del lujo. Se han sacad colecciones limitadas para que los multimillonarios vuelvan a sentir que lo que tienen es único. Se han explotado los yates, las islas privadas, los viajes constantes de ir de desfile en desfile. Era sólo cuestión de tiempo que todo este mundo se plasmara en una isla, exclusiva y para los más sibaritas, donde moda y lujo vayan de la mano. Es isla es Isla Moda.



Isla Moda es un ambicioso proyecto del grupo Dubai Infinity Holdings que cuenta ya con la firma de Karl Lagerfeld -ni nada más ni nada menos- para ser uno de las mentes artífices para el diseño de esta nueva isla y sus espectaculares viviendas.



El proyecto consiste en crear una isla que combine la más alta costura con las comodidades únicas de una isla privada donde moda y lujo vayan de la mano permanentemente.



Por supuesto, la exclusividad está asegurada y el glamour no faltará y mucho menos la elegancia, contando con diseñadores como Karl Lagerfeld para crear 80 viviendas exclusivas dentro de la isla. Se pretende contar también con la colaboración del resto de diseñadores de renombre: Armani, Marc Jacobs, Cavalli, Valentino, Balmain... El proyecto incluye un hotel de 250 habitaciones, resorts, villas residenciales de diseño y boutiques de las firmas más prestigiosas.



En la página web de Dubai Infinity Holdings, esta nueva aventura se explica como la primera Isla de la Moda del mundo (lo cual es todo una novedad que seguro no escapará a los ojos de celebridades como Victoria Beckham, las mujeres de Sex in the City, Angelina Jolie o Nicole Richie, entre muchos otros).



El proyecto se desarrollará en el archipiélago de 300 islas, llamadas The World, y bajo las expertas manos de Nakheel. Pero ¿qué es Nakheel? No podemos hablar de un proyecto si no conocemos todo al respecto.



Nakheel se creó para expandir y crear una nueva visión sobre Dubai. Dispuesta a proteger el medio ambiente para conservar la belleza del mismo, esta empresa busca la exclusividad máxima. The World no es su único proyecto, también es famoso Palm Jumeirah, una isla artificial en forma de palmera compuesta por lujosas residencias, hoteles, restaurantes, tiendas, etc.




The World, en su caso, es un archipiélago de 300 islas que forman -visto desde arriba- la forma de los continentes y ha sido el elegido por Dubai Infinity Holdings para albergar Isla Moda. Poco se sabe realmente sobre Isla Moda. Ni siquiera queda explicado en su página web (http://www.islamoda.ae/), pero un vídeo nos ayuda a hacernos una idea de cuán ambicioso es este proyecto.

Predico, como muchos, que es un éxito asegurado.




miércoles, 25 de marzo de 2009

El Surrelismo y la Moda

Hay quienes consideran que criticar una obra de Marcel Duchamp significa no valorar el Arte... ser, digámoslo así, una ignorante de la materia... Habrá quien piense también que para qué anotarse en una clase como "Las vanguardias surrealistas en las artes plásticas" si el surrealismo o el arte en sí no gusta... Bueno, lo que más de uno no sabe es que el Arte me interesa muchísimo y porque veo más allá de la pintura en sí. Veo sus efectos y los veo en la Moda. Vamos o queremos ser periodistas, ¿verdad? Pues permítanme escribir hoy hablándoles de Usted y explicando que el Arte sí me gusta, que valoro la trascendencia de los hechos y que conozco tanto como muchos sobre la vida privada y también profesional de los artistas surrealistas que incurrieron de forma notoria en el mundo de la Moda. Dicho lo cual... ¡comencemos!, porque verán en este artículo cómo puede ser de importante el arte en la moda y como a una le puede interesar sobremanera.


Marcel Duchamp era un hombre particular que ejerció una influencia importantísima en el arte de las vanguardias surrealistas. Nacido en Francia en el año 1887, era hijo de Eugène Duchamp, quien ejercía como notario y alcalde. El tercero de seis hermanos, dos de los mayores decidieron dedicarse al mundo del arte, quizás influidos por su abuelo materno, quien después de ganar una fortuna como agente marítimo, decidió dedicarse a la pintura y al grabado. Y Marcel no fue menos que sus hermanos mayores y decidió estudiar pintura en el liceo. Tanta era la admiración de Marcel por uno de sus hermanos mayores, "Jacques Villon" (apodo, porque se llamaba realmente Gaston), que en sus comienzos decidió imitar el estilo de su hermano en sus primeros dibujos.


Iniciándose en París y garabateando las escenas cotidianas de la calle después de dejar una escuela de arte privada por haber sido suspendido en el examen de la École des Beaux-Arts, Duchamp pasó la etapa del cubismo, que era un tiempo de revoluciones artísticas donde destacaron Picasso y Braquet con el collage o Alfred Jarry con futurismo, y fue a partir de 1911 cuando Duchamp comenzó a innovar más seriamente. Fueron 2 años después cuando Marcel creó lo que retrospectivamente consideró el primer ready-made: una rueda delantera de bicicleta dispuesta bocabajo sobre un taburete de cuatro patas y que llamó "Rueda de bicicleta sobre un taburete".


Fue un gran revolucionario y cuando decidió irse a vivir a Nueva York, diciendo que "No me voy a Nueva York, me marcho de París, que es muy diferente", terminó nacionalizándose estadounidense.


Hasta aquí esto no es más que un escuetísimo resumen de la tremenda importancia de Duchamp en el mundo de las artes plásticas. a partir de ahora, se verá como Arte y Moda van de la mano y que una servidora -aunque poco- sabe decir algo al respecto.


Hace unos años el Fashion Institute of Technology de New York realizó una brillante exposición tratando las conexiones del surrealismo con el arte de la moda. Pocos saben, porque no se ha interesado en leer, que el mundo de la moda y el arte han ido siempre de la mano. Tanto es así, que muchísimos pintores han sido colaboradores directos (e indirectos) del desarrollo de la Historia de la Moda.


Art decó, Vanguardias, Surrealismo, Dadaísmo, Cubismo, Futurismo...nada se escapa a los diseñadores de todas las épocas y, por supuesto, unen sus fuerzas con artistas del pincel para crear vestidos preciosos e intemporales, que se recuperan en nuestro presente como "vintage".


Desde De Chirico a Ernst o Man Ray, todos colaboraron muy estrechamente con el mundo de la moda, al igual que lo hicieron Dalí, Magritte, el propio Duchamp o el fotógrafo Cecil Beaton. Los tres últimos lo hicieron con fuerza y apoyando a diseñadores importantísimos de la época. Siendo grandes amigos de diseñadores tan revolucionarios como Gabrielle (Coco) Chanel, Elsa Schiaparelli o el vasco, Balenciaga, cada artista entendía la moda de una manera diferente.


Para Max Ernst la moda había que usarla "como una metamorfosis básica para el acto creador" y así hay que entender su serie de grabados "Fiat modes, pereat ars". Dalí, que tenía un sentido más comercial, colaboró con Elsa Schiaparelli creando una especie de sombrero-zapato y Duchamp colaboró muy directamente con su gran amiga, Mademosielle Chanel. Pero también hubo diseñadores que intentaron alejarse de las influencias surrealistas y vanguardistas, como fue el caso del español Balenciaga que frente a esto, aportó simplicidad y la comodidad de movimientos.


Pocos los saben, pero es real, la moda y el arte siempre se han llevado muy bien. Duchamp trabajó codo con codo con Esla Schiaparelli y a su vez ésta lo hizo con el dadaísta Francis Picabia y el surrealista Man Ray. Y es que Elsa Schiaparelli -competidora directa de Coco Chanel- tuvo el papel más importante en cuanto a lo que se refiere a surrealismo y moda, tanto que convertía cualquier objeto cotidiano en alta costura, como su famoso zapato-sombrero con ayuda de Salvador Dalí.


Schiaparelli fue una diseñadora anticonvencional. Supo encontrar en el universo onírico del repertorio surrealista, imágenes disparadoras para su prolífica imaginación aplicada a sus diseños.




Fue de la mano de los dadaístas Francis Picabia y Marcel Duchamp, como Schiaparelli se integra al mundo del arte y a partir de allí su obra, porque la Moda también es leyenda, pasada, viva, presente y futura, siempre reflejó esos "años locos" de las décadas del 20 y 30. Además de su sombrero-zapato con Dalí, fueron famosos sus botines de piel, en forma de chimpancés (1938)


Fue en la década del 30' cuando comenzó a generar, con la colaboración de los artistas de su época, su más asombrosa producción. Trabajó con Dalí, Cocteau, Duchamp, Man Ray, Meret Oppenheim y Picabia, entre otros.


Muchos de sus diseños representan objetos de arte a la manera dadaísta o surrealista. La relación moda-surrealismo fue bidireccional, los artistas surrealistas también ampliaron su espectro productivo al campo del diseño textil, escenográfico, de mobiliario, de accesorios de ropa o publicitario para revistas de moda.


Y hablamos en este caso del surrealismo, pero el arte ha influido en todas las etapas históricas de la moda y tanto artistas como diseñadores siempre han vivido en el punto de ebullición que dabab el cambio.


Y es que el Arte y la Moda son dos disciplinas estéticas que se retroalimentan muy a menudo, siendo la Moda la que normalmente cite al arte. Un claro ejemplo para los escépticos es el caso de la última foto, un diseño de Yves Saint Laurent que se basa en una de las composiciones geométricas del artista Mondrian.

Me gusta la pintura y me fascina su Historia porque lo que hoy llevan puesto y lo que llevarán y verán en los desfiles del futuro y que pueden ver del pasado, nos muestran una época y esa época habla, sobre todo, del Arte y Arte con mayúsculas, donde entran a jugar la danza, literatura, pintura, arquitectura y, por supuesto, LA MODA.

Adiós al Estoque. Bienvenido el nuevo Murciélago LP 670-4 SuperVeloce

Se veía venir. Finalmente Lamborghini ha desestimado la fabricación de un coupé de cuatro puertas basado en el espectacular concepto Estoque, que presentó en el Auto Show de París.


El Lamborghini Estoque -de motor V8 y que podría alcanzar los 280 km/h- estaría enfocado a un mercado donde los modelos coupés cuatro puertas no hace más que crecer y donde sus rivales serían el Porsche Panamera o Aston Martin Rapide.


Pero no ha habido manera y es que la crisis afecta a todos... Lamborghini ha dicho que "las condiciones del mercado no son las idóneas para añadir un nuevo modelo a nuestro porfolio".


Sin embargo, ya ha dado un adelanto del nuevo modelo previsto para el mítico Murciélago, que saldrá al mercado por un valor que ronda los 313.000 euros. La "bestia" tendrá un motor V12 de 6,5 litros y 670 CV. Lucirá el logotipo SV que estará presente en la tapicería del techo, los asientos y las puertas.


Con este nuevo modelo, Lamborghini espera contrarrestar los efectos de la crisis que ya han golpeado de lleno en firmas como Nissan y Toyota que han tenido pérdidas millonarias.


Mercedes, por otro lado, llevaba desde 2008 intentando deshacerse de Maybach -acusando que no era rentable e introduciendo en el mercado el Mercedes F700, otra berlina de súper lujo- pero ha decidido lanzar el modelo Zeppelin, que rondarán, en España, los 520.000 euros el pequeño y 600.000 el grande y que se considera como la berlina de súper lujo más extrema.

La crisis llega el mundo del motor y cada uno intenta salir adelante lo mejor que puede.